Эльчин АХУНДОВ: "Наши мультфильмы не уступают европейским"
Директор "Азанфильма" рассказал о перспективах отечественных
анимационных фильмов
Б.АЗИЗОВ
Сегодня одной из актуальных
проблем азербайджанской
кинематографии является
слабая продуктивность
анимационной индустрии.
Ни для кого не секрет, что в
основном на наших телеканалах
транслируются зарубежные
"анимашки", большинство из
которых отличаются
кровожадностью сюжетов. Посему
возникает вполне
резонный вопрос - почему
отечественная мультипликация
занимает такую пассивную
позицию в воспитании наших
детей, да и не только их.
Ответить на эти и некоторые
волнующие нас в этой сфере
вопросы вызвался директор,
художественный руководитель
студии "Азанфильм",
заслуженный работник культуры
Азербайджана, член жюри
каирского международного
фестиваля детских фильмов,
автор серии детских книг,
режиссер и
художник-постановщик
анимационных фильмов Эльчин
Хаами Ахундов.
С самого начала стоит
отметить, что у Эльчина
Ахундова прекрасная команда,
в которой царит приятная,
дружелюбная атмосфера, где не
чувствуются ни возраст, ни
регалии. В беседе с "Эхо"
директор "Азанфильма" отметил,
что на студии сложно обстоят
дела с кадровыми вопросами:
— На данный момент у нас всего три
художника-аниматора Рауф
Дадашев, Фирангиз Кулиева и
Александра Ширинова. Как
известно, в Азербайджане не
существует вузов, выпускающих
мультипликаторов. Поэтому мы
объявляем конкурс
художников-аниматоров,
которые предлагают нам свои
зарисовки. Приблизительно
около 30 из 600 эскизов
проходят конкурсный этап.
Затем, в течение полутора лет
мы занимаемся с этими людьми,
посвящая их в азы и секреты
аниматорского искусства.
Аниматоры выполняют
творческую часть работы.
Важной частью создания
анимационного фильма является
разработка персонажей -
действующих лиц.
Привлекательным может быть
любой предмет, если на него
смотришь с удовольствием,
обнаруживая в нем обаяние,
простоту, хороший дизайн,
понятность и
притягательность, очарование
и магнетизм. Персонаж,
обладающий
привлекательностью,
приковывает и удерживает
взгляд. Привлекательными
могут быть выражение лица,
персонаж, движение или вся
ситуация в целом, весь сюжет.
Однако, если, например,
аниматор будет стараться
передать тонкие оттенки в
выражении лица персонажа,
рисунок может стать плохо
воспринимаемым. Кроме того,
этот рисунок должен быть
достаточно прост, чтобы его
было легко анимировать. При
разработке персонажа нужно
учесть основную форму, позу,
снаряжение и цветовую гамму
персонажа, которые будут
определять его характер, или
то, что о нем будут думать
зрители. Ну, а дальше следуют
технические операции, которые
осуществляют пятеро
фазавщиков, четыре
прорисовщика и восемь
заливщиков. Безусловно, этого
недостаточно. Проект решения
кадровой проблемы в
кинематографии республики
поставлен Министерством
культуры и туризма на
обсуждение в Кабинете
министров. Решение кадрового
вопроса даст нам возможность
работать над полнометражными
анимационными фильмами
длительностью в полтора-два
часа, которые позволят нам
выйти на мировой кинорынок.
— Качество наших анимационных фильмов уступает европейским?
— По уровню классической
анимации и качеству наших
фильмов мы ни в чем не
уступаем многим европейским
производителям анимаций, а
некоторых даже превосходим. С
2000 года в производстве
анимационных фильмов наша
студия начала использовать
компьютерную графику. Эта
современная технология,
примененная в сфере нашей
индустрии, расширила
творческие возможности
аниматоров, экономит и время,
и материалы, и финансы.
Теперь готовые фильмы мы
сдаем на DVD-дисках. Несмотря
на это, создание
анимационного фильма
продолжает оставаться
трудоемкой работой.
— Сколько времени уходит на один десятиминутный фильм.
— В среднем на десятиминутный фильм мы
тратим семь месяцев. В
течение 40 дней готовится
режиссерский сценарий, в
следующие 50 дней идет
подготовительный период, а
остальное время занимают
технические процессы. При
таких условиях в течение года
мы в состоянии выпустить два
десятиминутных фильма.
На сегодняшний день, когда в
мире наблюдается анимационный
бум, который превращается в
тенденцию, у отечественных
анимационных фильмов больше
возможностей выйти на мировой
экран, нежели у
художественных картин. К примеру,
малобюджетный
художественный фильм
обходится в лучшем случае в
5-6 миллионов долларов, тогда
как полнометражная
анимационная картина требует
около 1 миллиона долларов.
— Над чем вы сейчас работаете.
— На данный момент снимаются два
фильма. Один под названием
"Сон медведя" по режиссуре
Фирангиз Курбановой по мотивам
национальной сказки, другой
фильм "Отважный самолетик"
снимается по сценарию Гюльшан
Тофикгызы и режиссуре
Александры Шириновой. Кстати,
это будет дебют А.Шириновой
как режиссера.
— Существуют ли проблемы выбора темы или сценария для мультипликационных
фильмов?
— С таким богатым фольклором, как у нас, больших сложностей с подбором
сценария быть не может. Однако тут есть другая проблема. Дело в
том, что большинство наших аниматоров представители взрослого поколения.
Их психология и мировозрение немного не соответствуют миропониманию
современных детей. В связи с этим нескольким аниматорам я дал задание
переработать старые фильмы, сказки, посмотреть на них с нового ракурса.
Думаю, мы получим очень интересные результаты.
|